Навык

Курсы по живописи

194 курса

О навыке

Живопись — вид изобразительного искусства, в котором произведения создаются с помощью красок на холсте, бумаге, дереве или других поверхностях. Основные техники: акрил, масло, акварель, гуашь, темпера. Живопись развивает цветовосприятие, композиционное мышление и образное видение мира.

Онлайн-школы живописи — Художник ONLINE, Школа Вероники Калачевой, School Art Online — предлагают систематические курсы для начинающих и опытных художников. Программы охватывают академический рисунок, цветоведение, работу с конкретными материалами и жанрами. Обучение ведут практикующие художники с развернутой обратной связью.

Направления

Классические техники130Иллюстрация50Анатомия и рисование фигуры29Графический дизайн29Искусство25Современные техники19Творчество для детей8Декор и DIY8Инструменты дизайнера8Цифровое рисование7Фотография6Рисование для детей5Культурология3Декоративная роспись3Саморазвитие3История2Онлайн-бизнес2PR и бренд-менеджмент2Презентации и визуальный контент23D-моделирование и визуализация2Motion-дизайн и анимация2Разработка игр2Заработок на AI2Заработок на нейросетях1Монетизация контента1Восточные практики1Карьерный рост1Строительство и ремонт1Фуд-декор и подача1Флористика1Бумажное творчество1Текстильное искусство1Работа с кожей1Валяние и войлок1Керамика и гончарное дело1Арт-терапия и экспрессивная терапия1Писательское мастерство1Маркетплейсы1Контент-маркетинг1Дизайн интерьеров1Веб-дизайн и UI/UX1AI-анимация1Генерация изображений1

Категории

Зачем изучать живопись

01

Творческая самореализация

Живопись дает возможность создавать уникальные работы, выражать эмоции и видение мира.

02

Терапевтический эффект

Процесс рисования снижает стресс, развивает внимательность и улучшает эмоциональное состояние.

03

Дополнительный доход

Продажа картин, преподавание, иллюстрации для брендов и печатная продукция — живописцы монетизируют навык по-разному.

04

Развитие визуального мышления

Навыки наблюдения, анализа цвета и композиции полезны в дизайне, фотографии, иллюстрации и смежных профессиях.

Как выглядит обучение живописи

01
От академических основ к самостоятельному творчеству. Курсы начинают с рисунка, цветоведения и перспективы, затем переходят к работе с конкретными материалами и жанрами.
02
Разбор работ и обратная связь. Студенты отправляют свои работы преподавателю и получают подробный разбор: что получилось, что нужно доработать.
03
Видеоуроки с демонстрацией процесса. Преподаватель рисует на камеру, объясняя каждое решение — технику мазка, смешение цветов, выбор материалов.
04
Проекты по конкретным жанрам. Натюрморт, пейзаж, портрет, абстракция — студенты проходят полный цикл создания работы в каждом жанре.

Чему научитесь на курсах

Цветоведение

Теория цвета: цветовой круг, тёплые и холодные оттенки, колорит, контраст и гармония в живописи.

Композиция

Законы построения картины, динамика и статика, баланс масс, точки притяжения взгляда.

Техника акрила

Лессировка, пастозная живопись, алла прима, работа с медиумами и текстурными пастами.

Акварельная живопись

Мокрая и сухая техника, нанесение размывок, сохранение белого, многослойные лессировки.

Работа с натурой

Наблюдение и передача световоздушной среды, рефлексов, теней и отражений.

Уровни курсов

1

Начинающий

Нет опыта рисования

Основы рисунка, базовое цветоведение, первые этюды с натуры — простые натюрморты и пейзажи.

2

Средний

Умеет рисовать, хочет освоить живопись

Работа с конкретными материалами, сложные жанры, понимание академических принципов.

3

Продвинутый

Есть художественное образование или значительный опыт

Авторская стилистика, работа над серией, сложные техники, подготовка к выставкам.

Чего ожидать от обучения

1

Первые законченные работы 2–4 недели

Уже после нескольких уроков ученик создает небольшой этюд или натюрморт с чувством завершенности.

2

Уверенное владение материалом 3–6 месяцев

Понимание свойств красок, самостоятельное решение колористических задач.

3

Создание авторских работ для продажи 6–12 месяцев

Сформированный почерк и умение создавать работы по заказу или для продажи.

Плюсы и минусы

Преимущества

  • Материалы доступны везде. Акрил и акварель не требуют специальных условий — рисовать можно дома за обычным столом.
  • Развитие через практику. Живопись — это навык, который совершенствуется с каждой работой. Заметный прогресс виден уже через 2–3 месяца занятий.
  • Широкое сообщество. Большие онлайн-школы собирают сотни студентов, что дает возможность получать обратную связь и учиться на чужих работах.

Сложности

  • Начальные вложения в материалы. Качественные краски, кисти и холсты стоят денег. Экономия на материалах заметно усложняет обучение.
  • Прогресс требует времени. Живопись — не быстрый навык. До уровня уверенного мастерства нужны месяцы и годы практики.

Частые вопросы

Эксперты и авторы 26

Отзывы 12

e
ekaterina_al3 июня 2015 г.
★★★★★

+ Невероятно интересный и ценный материал. По данной тематике очень трудно найти что-то по-настоящему стоящее.

↗ История изобразительных искусств
B
Bvh24 мая 2015 г.
★★★★☆

+ Материал качественный.

Подача очень скучная, информацию тяжело воспринимать, как при чтении энциклопедии.

↗ История изобразительных искусств
A
Anglesey28 апреля 2015 г.
★★★☆☆

+ Автор курса значительно повысила свой уровень в последнее время.

Материал сырой и плохо подготовленный. Множество ошибок в терминах в презентациях и рассказе лектора. Информации очень мало, отсутствует новизна и уникальность. Курс не стоит своей полной стоимости, так как в открытом доступе есть более содержательные бесплатные материалы.

↗ История изобразительных искусств
T
Teah26 апреля 2015 г.
★★★★★

+ Материал потрясающий, автор чудесно и увлекательно рассказывает. Курс очень вдохновляет на самостоятельное изучение тем.

↗ История изобразительных искусств